旧日音乐家第237节

然而贝多芬认为还不够尽兴，看呐，既然已经有了指挥、有了乐队、有了歌唱家和合唱团，自己又正好坐在钢琴前面，为什么不把所有元素融合于一部全新的作品中去呢？

自己本就在苦苦构思未来那部交响曲的合唱写法，不如，做一个先行尝试吧。

由于是演出前夕的随性之举，这部《c小调合唱幻想曲》准备得过分匆忙。

以至于连开头都没写。

在演奏时贝多芬以即兴方式代替，感受到崇高伟力的听众对其报以极大喝彩，而这段体现“掌炬者”无上灵感之光的钢琴华彩引子，也就随之定格在了后世的谱面中。

于是今日，那些乐迷们惊讶发现——

台上的席林斯大师微笑负手而立，似乎没有要起拍的意思。

乐手们也未举起乐器做准备态势。

这就让听众们越发深感疑惑不解了。

“咚！咚！咚！”

范宁的表情在一瞬间变得悲戚而深沉，双手齐齐落键。

从左手的低音八度c开始，灰暗而沉重的c小调柱式和弦被弹响，一如贝多芬的悲怆奏鸣曲开头。

从两个c小三和弦，到f小三和弦，再到降e大调的属七和弦…

它们以相同的音型模仿了四句，艰难爬升又下落，再爬升，再下落。

沉抑，寒凉，痛苦。

指挥肃立，全场寂静，乐队与合唱团均无声息。

唯一被奏响的就只有范宁指尖下的钢琴。

…钢琴独奏？

“这…究竟是怎样的呈现方式？”

很多听众都猜错了。

但极富戏剧化的音响，已将他们的心紧紧揪在了半空。

第一百五十五章 《c小调合唱幻想曲》（5800）

范宁指尖下凝重灰暗的钢琴声响，持续笼罩在交响大厅上方。

像乌云中的雷霆、即将扑面的狂潮、或蓄势待发的休眠火山。

“难道说，是一个带出乐队的钢琴序奏？4小节或8小节？”

“比如，类似他的《c小调第二钢琴协奏曲》开篇？”

包括《提欧莱恩文化周报》主编耶图斯，《霍夫曼留声机》资深记者费列格在内的一众乐评人，此时听着范宁演奏，第一反应联想起的就是“拉二”。

如此的话，真的很有新意啊…

很多带着审视意味的人，都从开篇感受到了这绝非陈词滥调。

并没有照搬那位巨匠的晚期交响曲的升华程式，而是在近似钢琴协奏曲的体裁中加入合唱？

正当众人以为钢琴的“序奏”即将带出乐队开篇时，他们发现自己又猜错了。

席林斯大师仍旧负手而立。

那位统领全乐队的希兰首席小姐，手中的小提琴也仍旧竖抵在腿上。

钢琴四句柱式和弦反复起落后，范宁的右手未停，在高音区带出一片由三度双音组成的经过句。

它们迂回下落，就像轻而惆怅的叹息。

随即范宁松开踏板，俯身小心翼翼地触键，让其化作中音区的重复音型。

音色轻而短促，带着微微的步伐行进感：

“la/xi/la/xi/la/xi/la/xi/la—。”“xi/re/xi/re/xi/re/xi/re/xi—。”

滴答滴答的重复音型交替，左右手又互答对比，灰暗的小调和声逐渐重现。

彷徨，拷问，虽然音量不高，色彩不浓，却带着悲剧性英雄气质的暗示。

无关什么尝试或致敬，音乐本身这样开端，难道还不能称之为伟大吗？

才不到十个小节，各位听众已因为范宁的演奏而深深动容，哈密尔顿老太太双手紧紧撑住了席位扶手，布满皱纹的脸上泪光闪烁。

第二遍，范宁右手加厚八度演奏，而左手同时出现了一条下行的三连音群。

突然额外挤入的音符破坏了工整的节奏对应，奇异的紧迫感扑面而来。

音群力度一路攀升，双手在飞速运动中渐行渐远。

“咚！咚！咚！”在乐句的尽头，范宁双臂发力，踏板深放深踩，再次奏响以八度低音为始的大和弦。

远关系的e大调转调，让色彩带上了强烈的对比，在通篇sf与ff的重击声中，柱式和弦逐渐坍塌分解，范宁的左右手上下翻飞，带出一片片清冷的琶音音群。

“这…竟然还是他一个人的表演！”